LA CITTA' DI SOTTO

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intervista a Riccardo Brun

Brun: L'infanzia può essere un inferno
La caduta del regime comunista in molti paesi europei dell'est ha provocato gravi squilibri economici e talvolta un ancora più grave deterioramento della trama relazionale di quelle società: pensiamo al fenomeno dell'emigrazione dei cittadini ucraini verso il nostro Paese o al fenomeno dei bambini rumeni, abbandonati a se stessi, che vivono nei cunicoli sotterranei. Di queste sofferte realtà vissute si nutre l'ultimo romanzo dello scrittore napoletano Riccardo Brun: "La città di sotto", edito quest'anno da Stampa alternativa (10 euro). Protagonista della storia è Vanja, 14 anni, che vive appunto nel sottosuolo della città. Riceve calore dalle tubature dell'acqua, viene sfruttato per depredare case con agilità. È uno dei tanti. Maila vive in una roulotte. Con questi personaggi Riccardo Brun costruisce una favola vivace e impregnata di realtà, che ci costringe ad interrogarci sulla spirale di depravazione che ogni guerra porta con sé. Per tentare di rispondere alle domande che questa situazione suscita in noi, abbiamo incontrato l'autore e abbiamo girato a lui alcuni dei i nostri inquietanti interrogativi.
di Elisabetta Abignente

Domanda. La città di sotto: un mondo sommerso di ingiustizia sociale e lotta alla sopravvivenza, raccontato dagli occhi di un ragazzino. O meglio dalla sua pelle. A quali situazioni è andato il suo pensiero nel dare vita al personaggio di Vanja?
Risposta. Ai bambini che vivono nelle fogne di Bucarest, a quelli delle favelas brasiliane, ai bambini soldati delle guerre africane, a tutte le vittime innocenti delle guerre dei grandi.
D. Negli abissi metropolitani, Vanja ha un unico amico: il signor Blovo. Un grillo parlante come l'uccellino di "Genova Express" o qualcosa di più?
R. Blovo è la personificazione dell'istinto di sopravvivenza di un ragazzino di 14 anni. In quanto tale non spinge Vanja verso la cosa che a noi dall'esterno può sembrare più giusta, ma verso quella che, in una situazione ai limiti, è giusta secondo l'inconscio di Vanja. L'uccello parlante di "Genova Express" è un accompagnatore esterno della vicenda, diciamo un commentatore di parte. Sono personaggi che assolvono a funzioni differenti. Hanno in comune il fatto che sono abitanti di un mondo che normalmente non vediamo.
D. La città di sopra: un disagio che sale a galla, ma resta invisibile ai più. La quotidianità precaria di chi ha perso le proprie radici e vive in roulotte, proprio come Maila...
R. Volevo che la città di sopra rappresentasse il purgatorio che allontana da sé la vista dell'inferno per evitare di precipitarvi dentro. Lo specchio di tante città in guerra ad alta o bassa intensità, che rimanda l'immagine ogni volta diversa della decadenza e dell'orrore. Una città ripresa nel momento in cui la maggior parte della gente pur di salvarsi sceglie di piegarsi, e gruppi variegati di romantici e soldati scelgono di lottare.
D. Questi due piani narrativi corrono sullo sfondo di una città dell'est, volutamente sfumata ed evocativa. Un contesto metropolitano in cui l'orrore della guerra ha sfaldato ogni tessuto sociale, facendo dei mercati campi di battaglia; distruggendo, con le biblioteche, la storia. Come a Sarajevo, la città che hai imparato a conoscere con Mario Amura. Cosa deve il suo ultimo libro all'esperienza di "Racconto di guerra"?
R. Deve molto a molti e a molte cose, come sempre. Nella mia mente Vanja e Maila hanno gli sguardi di Clement Tomic e Jazna Gavronica, i due ragazzini protagonisti di "Racconto di guerra", e Sarajevo è una città che ho nel cuore e negli occhi.
D. Ma la città di Vanja assomiglia tanto anche a Bucarest, dove il labirinto sotterraneo abitato da bambini è una scabrosa realtà. Cosa pensi della situazione attuale della Romania, un Paese che sembra condividere con il tuo "noir" la compresenza di due piani contraddittori?
R. Che devo dirle? Un Paese che tollera che migliaia dei suoi bambini vivano sottoterra senza aver fatto di questa la prima e più urgente questione da risolvere, è un Paese in cui ogni altro progresso mi appare macchiato di infamia.
D. Da bambino non concepisci alternative a ciò che ti danno da bere come l'unica realtà possibile. Ma ad un certo punto, nella vita di ogni ragazzo, avviene uno scatto. Qual è il motore della presa di coscienza di Vanja? Cosa succede a quelli come lui?
R. È una questione complessa, che non ha senso provare ad affrontare in due parole. Sono sempre diversi i contesti, le persone, le dinamiche. Nel caso di Vanja, che è il personaggio di un romanzo, la presa di coscienza covava rabbiosa dentro di lui e necessitava di trovare una valvola di sfogo, che è la bellezza incontrata per caso, l'amicizia, poi forse l'amore. La rabbia temperata dall'amore, sì, in fondo questo è il motore della sua presa di coscienza, se dovessi sintetizzare.
D. La svolta: l'incontro con un colorato gruppo di anarchici dalle storie affascinanti e dagli ideali intaccabili e condivisi. Maila e Vanja trovano la loro famiglia. Come a voler dire che la vera svolta è poter contare su un gruppo. Quant'è importante per lei lavorare insieme e senza scendere a compromessi?
R. Alternare il lavoro solitario al lavoro in comunità per me è sempre stato molto importante. Sulla questione dei compromessi non esiste attività umana che non ne richieda. Il punto penso sia scegliere fin dove si vuole arrivare, quanto lontano metti il paletto, e ricordarselo quando è il momento.
D. Ma torniamo sul piano narrativo. Perché è un altro - e dolorosissimo - rovesciamento di situazione ad aprire la terza sezione del romanzo. Dopo la terra e il sottosuolo: il mare.
R. Il mare può essere una prigione se non sai dove andare o se dove stai andando non sei desiderato. Il mare può essere terribile se lo affronti senza mezzi, senza attenzione, perché fuggi da qualcosa.
D. Si parla tanto di immigrazione, ma è raro riuscire a percepirne la drammaticità, riuscire a comprendere le ragioni di una scelta che noi, dall'altra parte del mare, giudichiamo folle. Il suo libro ci riesce. Perché haideciso di concludere la storia inserendo questa nuova prospettiva di cambiamento?
R. Forse l'ultima parte del libro può suggerire un altro livello di lettura. Come se fino a quel momento avessi raccontato una storia solo per provare a dare una delle tante possibili risposte a quella domanda: "chi sono questi che arrivano di notte in trenta su un gommone e cercano di approdare sulle nostre coste? Chi sono? Cosa li muove? Cosa lasciano, forse per sempre?"
D. Sfruttamento minorile, guerra, investimenti postbellici nocivi, immigrazione. L'ispirazione viene da lì, perché è nei tombini dimenticati che si specchia la luna. Eppure "La città di sotto" non nasce come romanzo politico. E non rinuncia mai alla poesia per farsi cronaca sociale. Perché?
R. Perché quello che mi interessava era scrivere un romanzo, non un reportage. E scriverlo così come lo "sentivo". Che poi sia un romanzo "politico", o "fantastico" o di "formazione", questi sono attributi che io trovo a volte un po' oppressivi, schematizzanti.
D. La sua scrittura è sempre fitta di richiami. E di omaggi silenziosi. Penso a quello dedicato a Sole e Baleno, che rivivono nel dramma di Pietro e Zoe...
R. Si, quella è stata una brutta storia italiana degli ultimi anni. E il libro di Tobia Imperato, che cito nelle note, sarebbe per tutti una lettura edificante.
D. La sua esperienza di sceneggiatore rincorre le pagine del romanzo, che nei dialoghi incalzanti e nell'alternanza di piani sembra farsi scrittura cinematografica: ha mai pensato di trarne un film?
R. No. Questa storia l'ho già scritta. Non ho voglia di riscriverla in un altro modo. Preferisco raccontarne un'altra, quando arriva.
D. Se "La città di sotto" è un "noir" dell'est, il tuo passato creativo affonda le mani nella città di Napoli: da "Carissimo L." a "L'ultimo rimasto in piedi" qual è la Napoli che le piace raccontare?
R. Quella degli uccelli parlanti, delle manifestazioni in un giorno di sole, quella dei locali di notte, delle strette di mano, della fatica quotidiana, dei gatti distratti dalla luce negli occhi, dei caffè all'aperto, del mare d'inverno, della rabbia e della gioia.
D. Ermanno Rea la definisce "un narratore di razza". Con l'autore de "La dismissione" condivide, tra l'altro, l'interesse per la Bagnoli degli altoforni. Cosa ne pensa dell'interpretazione cinematografica di Gianni Amelio?
R. L'Ilva di Bagnoli è stata una grandiosa esperienza del lavoro di fabbrica di questo Paese. Il suo impianto fu un elemento di progresso inconfutabile e una scommessa purtroppo vinta solo in parte. Il film non l'ho ancora visto, me ne fa vergognare chiedendomelo! Fra oggi e domani lo vado a vedere.
D. In "Carissimo L.", ogni capitolo aveva la sua colonna sonora. Ci dica quale cd ascoltare mentre ci addentriamo ne "La città di sotto". Ci dica con quale sottofondo "La città di sotto" ha visto la luce.
R. Nick Cave, Mazzy Star, Roger Waters.
D. "La città di sotto" lancia stimoli, invoglia al confronto e al dibattito. È per questo che gruppi sparsi per l'Italia le hanno chiesto di andare a presentarlo. Le piace parlare di ciò che scrive? Dopo averla sommersa di domande, ci auguriamo di sì.
R. Da un certo punto di vista tutto quello che volevo dire è nel libro. O almeno così dovrebbe essere. Ma è ovvio che ci sono tanti argomenti interessanti, e fatti, e pensieri, che fanno parte del percorso di un libro ma che non ci finiscono dentro. Di quelli mi piace parlare, si, perché sono cose che mi hanno affascinato e mi hanno fatto pensare, ma solo a patto che chi mi ascolta sia interessato. Non mi piace particolarmente il suono della mia voce.

Ritratto
Dal giornalismo al cinema
Riccardo Brun, classe '74, vive e lavora a Napoli. È giornalista free-lance, scrittore e sceneggiatore cinematografico. Il suo romanzo d'esordio, "Carissimo L." (Guida, 2000. Menzione Speciale Premio Elsa Morante 2001) è un alchemico quattro mani con Massimo Ricciuti di atmosfere tondelliane. Con "Genova Express" (ManifestoLibri, 2002) il suo sguardo si sposta su temi di scottante attualità, per approdare a "La città di sotto" (Stampa Alternativa, 2006). Come sceneggiatore, ha lavorato con Mario Amura in Racconto di guerra (David di Donatello 2003; 11 premi Festival Storie di Cinema 2003 tra cui miglior sceneggiatura) cortometraggio girato interamente a Sarajevo. Ha scritto la sceneggiatura del cortometraggio L'ultimo rimasto in piedi, diretto da Ugo Capolupo, dedicato al tramonto dell'Ilva di Bagnoli e del film "The listening", diretto da Giacomo Martelli e interpretato da Maya Sansa e Michael Parks, storia di spionaggio industriale (e.a.).

16-12-2006, da IL DENARO